偶像的十字路口：考编向左，转型向右

撰 文丨陈   桐

编 辑丨美   圻

文娱价值官解读 

近日，有两部作品相继出圈，受到热议。一部是电影《人生大事》，一部是电视剧《幸福到万家》。

在电影业在“片荒”压力下艰难爬坑时，截至7月7日21点58分，由朱一龙领衔主演的电影《人生大事》总票房正式突破10亿，成绩超过国产动画电影《熊出没·重返地球》，升至2022年电影票房榜第四名，有望成为今年暑期档一匹黑马。而在满屏古偶奇幻、都市时装的暑期剧集市场，赵丽颖主演的《幸福到万家》“土”得突出，却成了“热搜”常客，更创下优酷站内热度最快破万剧集纪录。

这两部作品除了内容本身的亮点之外，对于主演朱一龙和赵丽颖的转型说，也成为大家讨论的关键。 两位昔日的流量演员，勇于跳出舒适圈，挑战自己对立面的角色，都颠覆了观众的既有认知。

对于众多偶像而言，转型是不得不走的一条路。只是，转型之路各有不同，有的靠演技和角色，有的选择考编寻求体制庇护。孰好孰坏，时间自会给出答案。

朱一龙、赵丽颖，不走捷径

《人生大事》，一部原定清明档的丧葬题材电影，由于种种原因被拖到暑期档上映。冷门题材虽然具备黑马潜质，但并不契合暑期档热闹的观影氛围，究竟能不能突围，一开始主创方面也没有太多底气。好在疫情之后刚刚回暖的电影市场竞争并不激烈，除了《侏罗纪世界3》之外，市场暂无大体量头部影片，这给《人生大事》争取了更多空间。

当然，这部电影最终脱颖而出，除了市场的偶然性，更重要的是题材与演员必然性的加成。

死亡不是晦气，那是一个鲜活生命的逝去。而殡葬人员，是给予亡者最大尊重，以圣人之心护送亡者最后一程的人，这份工作有着别的身份职业无可比拟的浪漫。 《人生大事》独特又冷门的殡葬题材对观众很有吸引力，整部影片让观众看到了烟火缭绕的“生”，而没有触及过多的“死”。

更重要的是，殡葬师莫三妹的扮演者朱一龙在影片中颠覆了以往的形象。在以往的作品中总是温文儒雅、干净纯粹的他，在这部电影里寸头、金链、花衬衫、大裤衩的造型极具市井气，一眼看过去简直是十足的“街溜子”。

朱一龙用行动和语气塑造了莫三妹的粗俗外在，但其内心与以往的温柔俊朗角色又有共通之处，莫三妹的温柔不在言谈举止，而在内心。嘴上发狠嫌弃，动作推拒远离，眼神中的关心和心软却常常将他暴露无遗。朱一龙极为擅长的眼神戏和莫三妹这样外俗内柔的角色发生了更大的化学反应，心理活动和情绪表达诠释得都相当细微精准。

在莫三妹身上，观众看到了“抹去明星感”的朱一龙，在塑造角色上有了新的变化与进步。和同龄演员相比，朱一龙不喜欢走捷径，也很排斥一直停留在偶像人设上。 从之前的《镇魂》《知否》《叛逆者》《峰爆》到这次的《人生大事》，看得出来他在主动尝试突破，格外珍惜不同类型的作品，总是抓住各种机会竭尽所能地去感知、去塑造有反差的角色。

和朱一龙一样，赵丽颖的新剧也让人惊喜。在古偶“横行”的时代，“85花”们很少有让人看得下去的现代戏。商业化、娱乐性似乎是她们身上最大的标签，但随着年龄的增长，85花们都曾试图转过型，但目前来看，只有赵丽颖在稳扎稳打地朝着既定目标前进。

这几年大火的国产现代剧主角永远是北上广深的精英或中产，职场上叱咤风云、生活中富足精致，现实中的柴米油盐和她们毫无关系，以至于许多人感叹普通人已经被国产剧“拉黑”。《幸福到万家》难得将视线对准农村，平房小院代替了高楼大厦，泥泞土路代替了车水马龙， 作为当下难得一见的聚焦农村生活的剧，它“土里土气”，却处处都是扎根生活的痕迹。

从古偶中走出的“85花”赵丽颖这次饰演一个农村媳妇，性格倔、爱较真，遇到不公的事情，永远都是据理力争，一定要讨个说法。对于何幸福的塑造，赵丽颖抗住了最初的压力，演出了一位农村姑娘倔强但蓬勃的生命力，获得了观众认可。

万书记的儿子婚闹被赵丽颖饰演的何幸福砸伤后，婆家对她行为很担忧，一直让她去给书记道歉。赵丽颖饰演的何幸福据理力争，跟公婆争论起来， 这段戏赵丽颖拿捏得非常好，她口齿伶俐的一一回怼，台词功底进步之快让人惊讶，声音里也能听得出情绪 。

在《知否》中，赵丽颖语气不足、口齿不清的原声台词当时被许多人诟病，这次曾经的短板不见了，演员背后的努力与付出观众都能感受到。

两位85后演员，两部转型之作，两个极富挑战的角色，目前都获得了认可，不走捷径的朱一龙和赵丽颖确实展现了转型的决心和勇气，走在了同类演员的前面。

凭作品，还是靠考编？

对于唱跳偶像和演惯言情剧的鲜肉鲜花来说， 凭借现实主义作品和更具反差与挑战的角色，一步步撕掉偶像标签，逐步转型，是最现实也最普遍的一条路。

和朱一龙与赵丽颖类似，昔日总是出演校园甜宠剧的白敬亭今年靠正午阳光剧《开端》打了一个漂亮的翻身仗。白敬亭对肖鹤云的塑造很成功，从根本上理解了人物的行为逻辑，同时又融入一些小表情、小动作和细节处理，使得角色更加鲜活生动。第八集中误杀“锅姨”后身体的抖动和震惊就处理得相当细腻，当时在网上收到了许多网友赞誉。

《开端》之后，不少人评价白敬亭摘掉了“综艺咖”的标签，也不再只会演刻板的甜宠偶像剧，而是真正开始走上演员的道路。

除了朱一龙、赵丽颖、白敬亭这样的偶像演员纷纷转型为实力演员，许多唱跳偶像也有意靠作品实现转型。

从《好先生》中不起眼的配角、《老九门》中儒雅温润的二月红到《大明风华》中的明英宗朱祁镇、《扫黑风暴》中的警察林浩以及《相逢时节》中宁恕，这两年张艺兴出演的影视剧数量逐渐增多，有些虽有争议，演技也曾受到网友批评，但对于一个31岁的“大龄鲜肉”来说，毕竟已经走在了正确的转型之路上。

就在许多明星在磨炼演技为未来铺路时，另一群明星则选择了一条更具争议性的转型道路。

在影视寒冬与娱乐圈整顿的大环境下， 一些年轻明星选择进入体制内寻求 “铁饭碗”，一旦未来演艺事业遇到了天花板或手动其他不可控因素影响，手握“铁饭碗”不失为一份保险。

近日，一则易烊千玺“考编”的消息，在网上引起了轩然大波。7月6日，发布于人力资源和社会保障部网站的《中国国家话剧院2022年应届毕业生招聘拟聘人员公示》，2022年国家话剧院校招演员岗共计七名，其中包括易烊千玺、罗一舟、胡先煦三位知名度较高的明星。

人人都想挤进体制的时代，本来就赚得盆满钵满的顶流们还要和普通人争这样的基础岗位，三个人齐齐占据了原本就不多的体制内编制名额暂且不说，三人是否有报考资格？该岗位为什么取消了笔试？三轮面试为什么不公布名单分数？明星是否可以单独三面不跟素人同一天考核？粉丝后援会为什么拿到了内部图等问题持续发酵，引发公众对国家话剧院是否对流量明星开绿灯的质疑。

年轻明星特别是流量明星进入体制内常常引发热议，比如，刘昊然于2020年考入中国煤矿文工团，该单位亦包括靳东、张涵予、范伟等知名演员。这也不是国家话剧院第一次招入流量明星。2021年，关晓彤、张艺兴等人加入国家话剧院就曾引起关注。

对于国有院团而言，许多面临改制和经营的压力，招纳年轻明星特别是顶流偶像或可借助粉丝效应激活市场。站在明星角度，近两年容易卷入纠纷的艺人很多是体制外的艺人， 面对大环境的变化与种种不确定性，市场化商业化最强的这批人开始追求稳定，寻求更多保障也并不意外。

更何况，从过去的经验来看，早期很多艺人只是在院团中挂名，仍然在外面“做自己的事”，即使院团中有演出任务，有些人也不完全执行。这就意味着，即使适当配合院团要求，也基本不会耽误会外面商演和活动，对明星来说钱赚了保障也有了，可谓有百利而无一害。 只是，比起那些用不同角色锤炼演技，在转型之路上艰难前行踏实进步的明星，这样的方式显得过于聪明和圆滑了。

偶像何以急于转型？

无论是挑战新角色还是考编加入国家院团，明星急于转型的根本原因是寻求“可持续发展”，靠实力吃饭靠体制吃饭而不能一直靠脸靠粉丝。

前些年，热钱时代的娱乐圈资本习惯看重流量，只要艺人有流量就不愁代言和捞钱机会，一夜爆红的艺人越来越多，网红、爱豆、唱跳偶像靠综艺、演唱会和商业代言就能赚得盆满钵满，每年再接几部青春剧和古偶剧又能快速吸粉，日子过得相当滋润。

然而，流量就是青春饭，生命周期太短了，流量也不是万能的。以前一部剧能火个一两年，现在观众三个月换一个“老公”，人气来得去得也快，永远有更年轻的人取代你。眼下那些如日中天、被万人追捧的偶像，很快就被更年轻的后浪拍在沙滩上。 一旦在30+之后没有成功转型，对于靠脸吃饭的爱豆来说就意味着失业。

正因为此，一些有远见的流量艺人很早就意识到问题所在，把转型提上日程。对于众多偶像而言，转型为演员更有助于他们延长事业线，等到流量红利期过了，演技没有进步，又没有流量接触不到好剧本好班底，转型基本就没戏了。 而演员的演艺生涯相当长，每个年纪都有适合的角色，把握住了就可以做娱乐圈常青树。

但这个过程注定是一条崎岖坎坷的漫漫长路，像胡歌那样靠作品成功转型的偶像少之又少，令人欣喜的是，许多偶像仍然愿意放下身段，从小角色和配角磨炼演技，对自己未来的发展有着清晰，趁着还有人气努力寻找未来的出路。

考编的那波人其实和靠作品转型的明星目的一致，都是确保自己流量消逝后，仍能在娱乐圈站稳脚跟。 从这一点来说，大众可以对流量明星稍微宽容一些，那些没有塌房，正在不断努力朝着更好方向努力的年轻人，值得被鼓励。